Real Hacienda III Cañada por Sobrado+Ugalde Arquitectos

En este proyecto de intervención, los arquitectos Enrique Sobrado y Carlos Ugalde implementaron criterios de interiorismo y arquitectura de paisaje que ofrecieron a los usuarios un nuevo estilo de vida con propuestas estéticas que buscan la sutileza geométrica al mismo tiempo que la profundidad artística


Por Jerónimo de la Mora Campos
Al observar la construcción de estilo californiano que se desplantaba poco más de 1,200 metros cuadrados en un terreno de 2,625, se tomó la decisión de demoler el ala sur para permitir la entrada de luz a la casa.







Martes de Libro: Dallas / Fort Worth, la arquitectura de principios de siglo en el Norte de Texas

Visto como un estado crudo y salvaje Texas creó una arquitectura fresca y de vanguardia durante los primeras tres décadas del siglo XX, sus ejemplos viven aún en el corazón de dos de sus grandes ciudades


Por: Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Tal vez tenemos la imagen equivocada de Texas, lo pensamos como un estado árido donde el ganado y el petróleo aun creado una economía de boom, llena de nuevo ricos y falta de cultura. Algo es cierto, tenemos la imagen equivocada. Hoy Texas es la segunda economía dentro de los Estados Unidos sólo después de California y su producto interno bruto supera al de muchas naciones industrializadas.

Botánica la nueva colección de M by Martacarmela Sotelo

Esta joyería de edición limitada con texturas e intrincadas estructuras es la nueva colección de la diseñadora Martacarmela Sotelo que está hecha especialmente para quienes gustan de accesorios únicos y diferentes


Por: Eugenia González @eugeniagg
Botánica es la nueva colección que presenta en el otoño de 2017 la firma M by Martacarmela Sotelo. Para esta nueva edición limitada de 13 piezas de joyería hecha en plata la diseñadora Martacarmela Sotelo ha creado una deliciosa línea en la que ha tomado como referencia un mayor acercamiento al mundo vegetal.

La Visual de...El límite de la paciencia

El estado de emergencia que provocó el sismo del 19 de septiembre trajo consigo una situación luminosa donde lo mejor de nuestra sociedad se hizo del momento de crisis desde las primeras horas de incertidumbre. Sin tiempo para cuestionarse sobre el futuro inmediato voluntarios salieron a las calles a buscar con arrebato lo rescatable de una tragedia que confirmó que de nada sirvió el tiempo transcurrido para prepararnos, que vivíamos en la ilusión de haber aprendido una lección mitificada desde 1985


SPD noticias 
Por Marcos Betanzos @MBetanzos
El optimismo ha comenzado a menguar al ritmo de quienes buscan retomar la cotidianidad de la vida. Para la parálisis gubernamental y la burocracia de las autoridades se trata de sobreponerse con porras, dosis fe y mucha buena vibra, pero para quienes viven desde hace casi dos meses en la incertidumbre y el vacío, la vida ha cambiado, ya no puede retomar su cotidianidad. El vacío que se quedó no es sólo el de las pérdidas humanas, a esto -que ya es suficiente dolor- se añade el vacío que provoca la incertidumbre legal, económica o la imposibilidad de volver a casa.

Breuer Estudio piezas de ebanistería en Design House

Reconocidos por la alta calidad de su manufactura y diseños, Breuer estudio tuvo una muy exitosa colaboración con los arquitectos e interioristas que participaron en el Design House. Piezas que ponen de manifiesto su metodología y el cuidado de ebanistería que sus diseños requieren

Por Delfina Sieiro @Delfina_sj
Esta semana terminamos nuestra reseña sobre los diseñadores que llamaron nuestra atención durante los eventos que se presentaron en la semana del Design Week. Breuer estudio destacó por las piezas que resaltan en varias de las intervenciones del Desing House.

De Portada: Macquarie por Eskema arquitectos

Un proyecto que expresa el prestigio internacional de esta firma con una imagen que refleja el color de México en un ambiente muy contemporáneo, cuidando en todo momento la funcionalidad y orden que un programa corporativo requiere



Por Delfina Sieiro @Delfina_sj
El equipo de Eskema arquitectos, que dirigen los arquitectos Luis Manuel Gómez Portugal y Juan Carlos Jiménez, tuvo el reto de diseñar un proyecto corporativo que en 1,000 m2 pudiera expresar un toque de mexicanidad sin caer en un cliché demasiado nacionalista, para poder diferenciar esta oficina del resto que la firma tiene alrededor del mundo sin perder su carácter y contundente prestigio internacional. El proyecto se ubica en uno de los edificios más nuevos y vanguardistas del poniente de la Ciudad de México.

La Cúspide por ARCO Arquitectura Contemporánea

Un proyecto de interiorismo que responde a las necesidades de sus moradores, inspirado en la elegancia y sobriedad de un hotel cosmopolita, aquí se recreó un ambiente con toques internacionales, no se podría distinguir en qué ciudad del mundo está este departamento


Por Delfina Sieiro @Delfina_sj
Con esta idea en mente, los arquitectos Bernardo y José Lew desarrollaron un programa en el que se mantuvo la apertura y comunicación de las áreas públicas para lograr la mayor amplitud posible. El bar es el elemento central de este espacio y se aprecia desde todos los puntos. Se hizo énfasis en que este espacio tuviera un especial protagonismo, ya que además de servir de punto de encuentro, es un espacio que genera un importante remate visual dentro del departamento. Para ello se diseñó una barra de dos cuerpos con el frente iluminado, la contra-barra también fue manufacturada a la medida.

XIX Bienal de Arquitectura de Nuevo León y V Bienal de Arquitectura Estudiantil del Colegio de Arquitectos de Nuevo León

La semana pasada se celebraron dos importantes bienales de arquitectura en Monterrey, Nuevo León que, además de premiar a lo más destacado de la región sirvieron para reunir al gremio y al público en general en una exposición en el Pabellón M. Los eventos se complementaron con una serie de pláticas y conferencias para enriquecer la cultura de la profesión y reforzar los vínculos entre los profesionales y estudiantes


Distrito Valle del Campestre - Ecotono Urbano, Grain Collective
Por Redacción
El pasado 27 de octubre se llevó a cabo la ceremonia de premiación de la XIX Bienal de arquitectura del Colegio de Arquitectos de Nuevo León, el evento tuvo lugar en el Pabellón M, donde además la exposición de todos los participantes se encuentra expuesta en la planta baja del mismo de edificio desde el 18 e octubre y hasta el 3 de noviembre.

Martes de Libro: 100 años de Diseño Suizo

Este año Suiza es el país invitado al Designweek México y, entre otras muchas actividades, decidió participar con una interesantísima exposición que recapitula la historia del diseño en ésta nación

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
La exposición retoma una anterior preparada en Suiza y la actualiza y complementa para la ocasión. Francisco Torres, acertadísimo curador de la misma, incluye en la muestra los lazos que unen a México con Suiza y le da así el contexto ideal haciendo congruente su lectura.

De Portada: 9 años de mucho trabajo para Círculo Cuadrado

Sí, queriendo caer sin duda en el cliché: parece que fue ayer… porque cuando hacemos lo que más disfrutamos 3285 días de trabajo se pasan volando. Los aniversarios nos permiten detenernos a reflexionar sobre todo lo que ha pasado y sobre todo nos da esa siempre bienvenida excusa para agradecer a todos los que apoyan a esta empresa de comunicación y relaciones públicas para la arquitectura y el diseño, Círculo Cuadrado es posible gracias a la confianza de muchos




Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Apoyar hoy por hoy a 25 firmas de arquitectura, interiorismo y diseño con su comunicación nos ha permitido acumular hasta el momento 78,840 horas de vuelo que el autor Malcolm Gladwell destaca como algo muy valioso en su libro “Los Fueras de Serie”. En este libro Gladwell afirma: “la práctica no es lo que uno hace cuando es bueno, es lo que uno hace para volverse bueno” y estamos completamente de acuerdo con él, por lo que siempre estaremos agradecidos con usoarquitectura, DIN interiorismo y Serrano Monjaraz Arquitectos por habernos dado la oportunidad de comenzar a practicar, lo que medianamente sabíamos, para lograr tener la experiencia para hacer que las cosas sucedan para muchas firmas.

Bandido Studio, diseño flexible y fresco

Diseño con un ferviente deseo de crear industria en la ciudad de Puebla, una fresca propuesta que apuesta por el equilibrio que da la pureza de las líneas sencillas, los materiales locales con la técnica de las manos artesanales de este estado tan vasto en historia y artes decorativas


Por Delfina Sieiro @Delfina_sj
Octubre es un mes que aporta muchas novedades al mundo del diseño en la ciudad de México, las actividades de este mes representan una gran oportunidad de para que nuevos diseñadores surjan y otros despachos jóvenes vayan consolidándose. Es el caso de Bandido estudio, un despacho de diseño que hace 2 años fundaron Alejandro Campos y Joel Rojas, y que busca desarrollar productos y mobiliario contemporáneo.

La Visual de... Tres actos en Moravia

Asentado sobre lo que hasta hace unas décadas fue un tiradero de basura a cielo abierto, el corazón social de Medellín en Colombia pulsa desde 2007 en el Centro Cultural de Moravia. La obra proyectada por Rogelio Salmona (1929-2007), el arquitecto colombiano más reconocido a nivel internacional, ha contribuido significativamente a restablecer los vínculos quebrantados por la indiferencia y la desigualdad histórica de la ciudad con este popular barrio


Por Marcos Betanzos @MBetanzos
Terminado en 2007 y con poco más de 1,600 m2 de construcción la obra cumple cabalmente su recorrido por las obsesiones más profundas del oficio que caracterizó a Salmona: su paleta de materiales, los detalles constructivos, las cualidades de sus elementos de circulación y conexión, sus espacios abiertos, áreas verdes, terrazas y cuerpos de agua. En este proyecto existe todo eso que en obras preliminares agotó y manejó magistralmente como muy pocos. Sin embargo, a una década de haberse abierto al público, este espacio ha comenzado una mutación silenciosa, acorde a necesidades y demandas que nunca el autor hubiera imaginado.

Reflexiones, joyería contemporánea en el Museo Franz Mayer

Reflexiones es una exposición de joyería contemporánea inspirada en la colección de libros antiguos y raros del Museo Franz Mayer que forma parte de la edición 2017 del Abierto Mexicano de Diseño. Martacarmela Sotelo y Lorena Lazard hicieron la curaduría y selección de un grupo de talentosas joyeras que con gran fascinación escogieron entre esta maravillosa colección de libros el mejor tema para darles forma en originales piezas

Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz 
 Esta muestra tiene un ingrediente muy especial ya que visitar la biblioteca del Museo Franz Mayer es toda una experiencia y el marco perfecto para presentar una original colección de joyería contemporánea de artistas mexicanas. Hasta el 29 de octubre estará abierta al público —en los horarios oficiales del museo— para que disfruten de este oasis en el que se respira ese aroma que solamente las grandes colecciones de libros pueden lograr.

Martes de Libro: Silla Mexicana, una recopilación

Resultado de la exposición en el Museo Franz Mayer este libro documenta lo reunido para la misma, a manera de catálogo. Un trabajo que recopila 100 años de diseño en nuestro país

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Hay que tener claro una cosa, por principio una colección está incompleta, ese precisamente es el valor oculto de la misma. Al reunir una serie de objetos bajo un criterio definido se excluye también, en la búsqueda se crean huecos, hay faltantes y estos hacen evidente el gran valor de la colección misma. Ana Elena Mallet ha hecho una labor titánica en los últimos años para documentar y dar a conocer a fondo la historia del diseño contemporáneo en México. A lo largo de estos años de trabajo ha realizado una importante cantidad de publicaciones y un buen número de libros y exposiciones que dibujan la línea histórica del diseño en México y con ello ha puesto en evidencia el gran valor del mismo
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100 años de diseño Suizo en el Museo de Arte Moderno

Con motivo de su participación como país invitado a DWM, Suiza adaptó una exposición de diseño destacando los mejores productos y marcas que han caracterizado a esta nación y le puso el reto al diseñador —Suizo que radica en nuestro país desde hace ya casi una década— Francisco Torres para sumarle el diseño realizado por Suizos en México y viceversa logrando una curaduría integral


Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Del 11 de octubre y hasta marzo del 2018 se presenta en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México la exposición “100 años de diseño suizo” basada en la exposición “100 Jahre Schweitzer Design”, presentada en el Museum für Gestaltung de Zürich en 2014.

Vivienda resistente a inundaciones y Centro Comunitario y Educativo en Londor Community, India por el Programa VACA en alianza con My Name Is Kumar Foundation

Juan Carlos Loyo con un gran equipo integrado por Alejandra Jiménez, Amaya Barrera y Alejandro Álvarez y voluntarios internacionales en alianza con My name is Kumar Foundation, llevaron hasta la realización un proyecto en Londor Community, Chengalpattu, India, con la conciencia de que había que integrar a la comunidad en la construcción y de utilizar materiales existentes en la región, donde hicieron posible un centro comunitario, un centro de visitantes y seis viviendas que cubren las necesidades de habitabilidad básica para el desarrollo de sus habitantes


Por Jerónimo de la Mora
En Programa VACA, el combate a la pobreza encuentra su solución en la fuerza de la participación conjunta de la comunidad, voluntarios y profesionales de la arquitectura en la edificación, en el empoderamiento constructivo de una sociedad que se erige por su propia mano, y que se organiza para levantar con los materiales existentes en su región, una nueva infraestructura que se integra al entorno generando así autonomía en la creación de sus espacios habitables.

Lo que llamó nuestra atención en Design Week México 2017

Lo que más disfrutamos de DWM es la oportunidad de encontrar a profesionales y entusiastas del mundo del interiorismo, diseño y arquitectura en los diferentes eventos que se llevan a cabo, así como ponernos al día de la escena de estas actividades en la Ciudad de México


Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodíaz
Comenzamos con una muy interesante charla en la Embajada de Suiza en la que se pusieron sobre la mesa los conceptos que distinguen al diseño Helvético y el mexicano, algunos puntos de vista no llegaron al mismo lugar de encuentro, pero siempre se aprecia la diversidad de opiniones cuando están bien sustentadas.

De Portada: La diseñadora y artista Martacarmela Sotelo participó en la edición 2017 de Design Week Mexico

Este año ha estado lleno de nuevos retos para Martacarmela Sotelo ya que además de continuar consolidando su trayectoria como artista con exquisitas colecciones de arte portable, ha comenzado una nueva aventura con su marca M by Martacarmela Sotelo de colecciones de joyería numerada de edición limitada



Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
En su faceta artística presentó como parte del colectivo DIMEDILO —en INÉDITO en el Museo Tamayo— Hypso Botánica una colección de broches inspirada en esta apasionante ciencia que estudia a los vegetales, un vasto mundo de organismos que al ser observados por un microscopio se descubre un universo lleno de formas, color y texturas.

GOR una banca que invita a reflexionar sobre la inmensidad

Esta banca diseñada por Arturo Verástegui para Breuer fue seleccionada para formar parte de la exposición INÉDITO que organiza Design Week México en el Museo Tamayo, que junto con un gran grupo de 50 diseñadores, presentan diseños por primera vez a todos los visitantes de este importante evento en Ciudad de México


Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
GOR es una suntuosa banca que está inspirada en la mitología nórdica por lo que sus formas y texturas parecen esculpidas por el mar invitando a detenerse un momento a reflexionar sobre la inmensidad. Es una pieza en la que destaca la calidad de la ebanistería de autor clásica de BREUER en una estética atemporal para un mercado global
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La Visual de... El triángulo de Fenicia

La Universidad de los Andes encabeza un proyecto de largo aliento para equilibrar y reactivar el corazón de la ciudad de Bogotá, se trata de un ambicioso Plan Maestro que busca sacudir el impase histórico que el sector central de la ciudad ha tenido a partir de los vacíos e inconsistencias de su planeación en las últimas décadas


Por Marco Betanzos @MBetanzos
La iniciativa que encabeza la universidad, viene empujando desde hace años una serie de estrategias para consolidar un Plan Parcial del sector de Las Aguas, mejor conocido como “Plan Parcial de Renovación Urbana del Triángulo de Fenicia”. El fundamento de este trabajo –aprobado en su primera fase con el Decreto 146 del 30 de marzo de 2016- tiene sustento en la acción participativa de los habitantes de este barrio para consolidar una agenda con ejes sustentados en el mejoramiento integral del espacio público, la reserva ambiental, el sector comercial, los equipamientos de uso público, el sector hotelero y las viviendas del barrio.

Barry Callebaut por Work+

El arquitecto Juan Pablo Serrano y el equipo de Work+ crearon un espacio que, además de integrar todos los requerimientos, expresa la ideología de Barry Callebaut de transmitir a todos sus empleados la importancia de cada paso en el proceso de la elaboración del chocolate


Por Jerónimo de la Mora Campos
Llegaron a una solución en planta que distribuye academia, invernadero, área de relajación y oficina con sistema abierto en un solo espacio. Gracias a la cancelería de vidrio, se logra aprovechar la luz natural al máximo, complementando con luminarias y mobiliario de última generación. Tapicería en tono naranja en la sillería distinguen los puntos de reunión y balancean la paleta de colores con los tonos grisáceos y ocres en alfombras que armonizan con las circulaciones trazadas en madera.

Martes de Libro: El primer multifamiliar moderno

El Centro Urbano Presidente Alemán fue el primer centro urbano moderno en México, a 60 años de su construcción muchas lecciones pueden ser aprendidas


Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Promovido por el Presidente Miguel Alemán Valdés, diseñado por el Maestro Mario Pani y construido por ICA el CUPA marcó el inicio de una nueva era para la vivienda en México. Siguiendo los principios de la modernidad y apegado a los conceptos más adelantados de su época el primer Multifamiliar en México replanteó la manera de vivir en la ciudad y con ellos se sumó a todos los esfuerzos que el gobierno ejemplar de la era del desarrollo estabilizador creaba para llevar a México a la vanguardia mundial, nacía el México moderno un México que recorrería un tortuoso camino hasta nuestros días.

De Portada: Breuer está listo para su participación en Design Week 2017

Por segunda ocasión Breuer participa en Design Week México y estará presente en Design House, La Ruta del Diseño e Inédito. Del 11 al 15 de octubre de 2017 se suma a la mayoría de las iniciativas que promueve este importante evento en la Ciudad de México aportando su experiencia y visión en la ebanistería de autor




Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Es una gran oportunidad para Breuer aprovechar una plataforma como Design Week para confirmar su compromiso con los profesionales del mundo del interiorismo y diseño en México para lo cual se ha sumado a la mayoría de las iniciativas que forman parte de estos días llenos de actividades.

Be Grand Park, San Ángel por Idea Asociados

La armonización del diseño contemporáneo de los edificios con la casa antigua que incorpora las amenidades constituye la más atractiva alternativa para Be Gran Park. El equipo de Idea Asociados integra lo nuevo y lo existente en un proyecto que ofrece mucho más que tan sólo un valor agregado a los usuarios


Por Jerónimo de la Mora
Idea Asociados realizó un espacio habitacional en el cual la prioridad es una buena calidad de vida para los usuarios. Distribuidos en dos torres, una de 26 y otra de 23 niveles, este conjunto se rodea de 3,000 metros cuadrados de áreas verdes y los arquitectos  Agustín Caso, Daniel Camhi y Jorge Álvarez y su equipo pensaron en un lugar que integrara una casa antigua donde se ubicaron todos los servicios para los habitantes y sus invitados: un salón de fiestas, gimnasio, biblioteca, salón para adultos y alberca.

Suiza país invitado en Design Week 2017

Suiza cuenta con una larga tradición de diseño que goza de una excelente reputación a nivel mundial y comparte grandes vínculos en el campo del diseño con México desde hace más de 70 años.  Un par de destacados ejemplos son el arquitecto Hannes Meyer —quien fue director de la Bauhaus— que vivió y trabajó en nuestro país por 10 años y el diseñador Yves Behar que participó en el proyecto “Ver bien para aprender mejor” diseñando lentes para estudiantes mexicanos de escasos recursos con problemas de agudeza visual en el 2010


Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Un gran equipo ha preparado una extensa programación de eventos de diseño suizo para la edición 2017 de Design Week México en las que destacan colaboraciones entre diseñadores de ambos países y una selección de lo más representativo del diseño helvético.

Fitspin interiorismo energético por DIN Interiorismo

El interiorista Aurelio Vázquez con su equipo diseñaron un espacio alternativo en el que el usuario puede disfrutar de una experiencia diferente para hacer ejercicio


Por Jerónimo de la Mora
En la recepción, los asientos bajos y el plafón con perfiles romboidales, que rebotan luz tenue, conforman una cálida atmósfera queda la bienvenida. En los salones para ejercicio saltan a la vista los colores de los elementos gráficos en los muros y una plataforma con acentos de luz destaca al instructor para una mejor visual desde las bicicletas fijas estratégicamente colocadas. Se instalaron páneles acústicos para tenerla mejor calidad en la reproducción de la música y lograr una experiencia sensorial completa.

Martes de Libro: Aldo Rossi, el arquitecto y su obra gráfica

Multi facetico, como hombre del renacimiento, Rossi exploró muchas aristas del arte y la creación humana. Sus dibujos, reunidos en este libro, cuentan su historia desde otro ángulo


Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Aldo Rossi hace honor a su origen italiano, es sin duda un creador como pocos. El galardonado con el Pritzker en 1990 transformó la arquitectura de su tiempo. Visionario como pocos tomó la bandera del postmodernismo y estudió y cuestionó todo lo relacionado con el quehacer de su profesión, creo y reinventó su propia arquitectura.

De Portada: Perú 87 por Boué Arquitectos

En un edificio construido en 1962 que albergaba oficinas, talleres y estacionamientos, el arquitecto Gerardo Boué y su equipo rehabilitaron y revivificaron espacios habitables que se integran con una nueva fisonomía en la nueva vida del Centro Histórico de la Ciudad de México




Por Jerónimo de la Mora
El equipo de Boué arquitectos realizó un proyecto de rehabilitación de un inmueble ubicado en la esquina de la calle de Perú y Leandro Valle. El edificio, construido en 1962, se remozó con una fachada en piedra, aplanado y balcones en herrería que le confieren una presencia renovada a la calle y se integra a su nueva modalidad semi-peatonal.

La Visual de ... Sumar es menester

Parece cierto, México visibiliza su verdadera naturaleza en la desgracia. Es una pena que así suceda. Nos hemos reunido para recibir otra lección dolorosa


Por Marco Betanzos @MBetanzos
Los sismos ocurridos en fechas recientes han demostrado lo mejor de nosotros: una solidaridad desbordada que nulifica la verdadera escala de esta crisis. En nuestra catástrofe sobran manos para reconstruir, para silenciar el ruido de las cosas al caer.

El diseño de Ernesto Paulsen Camba en el Museo Franz Mayer

Del 6 de septiembre hasta el 5 de noviembre el Museo Franz Mayer de arte y diseño de la Ciudad de México presenta la exposición “Ernesto Paulsen Camba. Diseñador” curada por la maestra Eloísa Mora Ojeda

Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Es la primera revisión sobre el trabajo de este pionero del diseño a 10 años de su partida y presenta 97 piezas que conforman documentación de proyectos de escultura pública, de arte y diseño sacro, además de joyería y diseño de símbolos conmemorativos. 

Arquine abre la convocatoria del Concurso No. 20 para el Pabellón Mextrópoli 2018

Arquine nuevamente presenta la convocatoria para la construcción de un pabellón que será expuesto durante el Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI durante su edición en 2018. La convocatoria se lanza el mismo año que Arquine celebra su vigésimo aniversario

Por Redacción
El Concurso Arquine comienza como una plataforma de discusión proyectual y reflexiva sobre temas urbanos tales como la reconversión del futuro ex aeropuerto de la Ciudad de México, o de las formas de habitar de los migrantes que encontraran transitando entre México y Estados Unidos.

Infiniti Pedregal por Taller Plan A

La arquitectura de Taller Plan A integró esta edificación a la naturaleza sin irrumpir con el entorno, logrando plena armonía con el espacio. El medio ambiente pleno de naturaleza dota de una atmósfera especial. La curvatura concebida en planta es acorde a la topografía del terreno y al trazo urbano que genera en el visitante una experiencia amable


Por Jerónimo de la Mora
Esta agencia se integra al entorno escultórico; está a la altura en clase y elegancia de la marca que ostenta, es una edificación que se adapta al paisaje con la forma de sus volúmenes, con la naturaleza de sus materiales y con el trazo de su arquitectura. 

Martes de Libro: Marguerita Mergentime, pionera del diseño textil moderno

Nacida en el Nueva York de principios del siglo XX esta vanguardista mujer cambió para siempre la forma de ver los tejidos para el hogar

Por: Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Inmersa en un Nueva York vibrante Marguerita desarrollo gran parte de su carrera a la par de los grandes diseñadores Americanos que definieron el Diseño de los Estados Unidos. Resulta muy divertido pensar que en aquella época el diseño del vecino del norte carecía de identidad y era cuestionado sobre su originalidad, la influencia europea y la naciente industria efectivamente no habían madurado una identidad. Fueron los diseñadores de los años de la preguerra y la apremiante  situación de la gran depresión las que finalmente la que dieron impulso a un diseño “Americano”, Marguerita estuvo entre los protagonistas.

De Portada: Veramonte 1 por Sobrado + Ugalde Arquitectos

En este espacio residencial, los arquitectos Enrique Sobrado y Carlos Ugalde lograron diversos ambientes en los que se pueden disfrutar diferentes momentos del día


Por Jerónimo de la Mora
Al ingresar por el acceso principal, llaman particularmente la atención los elementos  que complementan este espacio que invitan a visitar cada uno de los ambientes. La diversidad de lámparas suspendidas sobre la mesa del comedor, los pequeños hombres haciendo rapel sobre el muro del pasillo, las grandes matatenas de madera sobre la chimenea, el  antiguo catalejos de trípode de madera sobre la cómoda, la lámpara de pie tipo cine en la estancia. Desde este punto de vista, uno quiere estar en todos lados. 

La Visual de ... Xalapa, el museo, la coca-cola

Con la perfecta dosis de humor que musicalizan los comentarios de Lucio Muniain, hace tiempo durante un viaje a la ciudad de Xalapa me lanzó un dardo certero con el cual recomendaba no perder de vista el Museo de Antropología de la ciudad, en esa ocasión no pude realizar la visita. Pero recientemente lo hice, visité la obra proyectada por Raymond Gomez y el segundo arquitecto al mando del diseño del MoMa de Nueva York concluido en 1939, Edward Durell Stone (9 de marzo de 1902 - 6 de agosto de 1978).

Por Marcos Betanzos @MBetanzos
La obra de Stone fue vasta, llegó como pocos a lugares distintos para plasmar un estilo cargado de variaciones, un reflejo de una vida personal vinculada de situaciones de mutación constante. Desde su paso por universidades e instituciones académicas que nunca lo llevaron a recibirse como arquitecto, su inicio como arquitecto en los años treinta siendo una de sus primeras obras el Radio City Music Hall en Manhattan (1932), la mancuerna realizada con Philip L. Goodwin para el MoMa; su participación en la segunda guerra mundial, donde desde Washington estuvo a cargo de diseñar instalaciones de las bases de la fuerza aérea del ejército, la portada que ocupo en 1958 de la revista TIME y un largo etcétera que trae consigo un cambio de escala y de tipologías. También de compromisos ideológicos y de empatías, desprecios de colegas y críticos.

Adolfo Domínguez por Rima Arquitectura

Los arquitectos Ricardo Urías y Rodrigo Espinosa idearon una tienda con diversos ambientes que hacen sentir especiales a los clientes. Suntuoso y elegante, Adolfo Domínguez transmite con este espacio su sello particular.

Por Jerónimo de la Mora
Al ingresar el cliente se encuentra inmerso en un ambiente de exclusividad en el que se olvida del ambiente exterior. El oro y la plata parecen estar presentes en este espacio, y eso nos ilumina la mirada. Dorados y plateados que parecen tener luz propia, destacan las cualidades de las prendas, joyas y peletería de Adolfo Domínguez, una prestigiada firma de España desde donde provienen las exóticas maderas que diseñan esta tienda. Y es que el mismo Adolfo Domínguez las eligió para los acabados, y las hábiles manos de los carpinteros mexicanos hicieron lo propio.

Martes de Libro: Los mapas de los sistemas de Transporte Masivo Urbano del Mundo

Cada ciudad es un mundo y dentro del ese mundo existen mundos subterráneos, los “metros” de las ciudades del mundo hablan mucho de su composición urbana, su pasado y su futuro.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Existen siempre ángulos diferentes de acercamiento para el estudio del fenómeno que son las grandes ciudades, la comprensión de las soluciones urbanas que cada nación adopta sirven siempre como referencia y aprendizaje. 










De Portada: Departamento Vertientes por Arco Arquitectura Contemporánea

Los arquitectos Bernardo y José Lew de Arco Arquitectura Contemporánea fusionan elementos de tradición y vanguardia en este interior que expresa dinamismo e integración.


Por Jerónimo de la Mora
En este departamento existe un maridaje entre el diseño actual y elementos del pasado que se conjugan en un espacio de armonía de tiempos. El diálogo entre el ayer y el hoy es tal, que nos percatamos que un interior bien realizado trasciende épocas y estilos. Este proyecto se encuentra ubicado en un edificio de plantas circulares, por lo que la distribución del departamento fue, de inicio, un reto. El recibidor que da la bienvenida está dispuesto con mobiliario clásico y a lo largo de todo el espacio podemos ver cómo generó un estilo ecléctico combinando muebles de época con mobiliario contemporáneo diseñado expresamente para este proyecto.  

Ettore Sottsass Design Radical en el museo MET Breuer de Nueva York

Este año el fundador del movimiento Memphis hubiera cumplido 100 años de edad y esta exposición revisa una importante parte de su trabajo en la que destacan algunas de sus colaboraciones relacionadas con el mundo del arte. Hay mucho que examinar de este talentoso arquitecto que puso al diseño italiano en crisis y esta selección nos pareció muy correcta.

Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Considerado como una de las grandes figuras del diseño del siglo XX, este arquitecto nacido en Innsbruck y graduado del Politécnico de Milán, tuvo una vida profesional muy productiva durante 6 décadas en las que destacan muchas colaboraciones con importantes empresas.

Nouvel Studio presenta dos nuevas piezas del artista Edgar Orlaineta

Con motivo de su participación en la pasada edición de verano de NY NOW, uno de los más importantes encuentros relacionados con el mundo de los objetos para el hogar y el estilo de vida — que se lleva a cabo en el Javits Center de Nueva York— el equipo de Nouvel Studio presentó nuevos diseños que se suman a su amplio catálogo de colaboraciones especiales.

Por Redacción
Nouvel Studio presentó dos nuevas piezas del artista mexicano Edgar Orlaineta que nacieron como respuesta al éxito que tuvo su serie Katsinas en la pasada edición de Zona MACO en la Ciudad de México  y al interés del público en tener un tamaño mucho más portable. 

Hotel MX Roma por DIN interiorismo

El interiorista Aurelio Vázquez, director creativo de esta importante firma de interiorismo, nos sorprende nuevamente con su concepto: Hoteles de Amor, sumando a su larga lista de exitosos proyectos uno más en el corazón de una de las colonias más icónicas de la ciudad.

Por Jerónimo de la Mora
Desde la acera, el caminante descubre las tonalidades del neón que sugieren una atmósfera interior que fascina. En el acceso principal se aprecian los detalles de diseño que convierten a este hotel en un espacio original, un estallido de color en contraste con lo gris de la vida cotidiana

Martes de Libro: Antonio Citterio, Diseñador Industrial

Un personaje que se ajusta a la perfección a la definición de Diseñador Industrial, es más, podríamos decir que él ha aportado mucho a crear la misma definición.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Posiblemente Citterio se aleje un poco del estereotipo del diseñador italiano, no es extravagante ni creo objetos con un alto contenido emocional, tampoco crea muebles gritones que hacen boom en las portadas de las revistas del sector. Aun así sus creaciones están en los libros de historia y han sentado grandes precedentes. Antonio es sobre todo un jugador técnico, en cada uno de sus diseños se compenetra con el productor y la tecnología en cuestión. Define al diseño al hacer énfasis en lo industrial y hace honor a su origen italiano al llevar a la técnica y a los materiales al siguiente nivel.

De Portada: Lo que llamó nuestra atención en la zona “Accent on Design” del NY NOW

La semana pasada se llevó a cabo el evento NY NOW, uno de los más importantes encuentros relacionados con el mundo de los objetos para el hogar y el estilo de vida. El Javits Center de Nueva York se llena de propuestas que dan fuerza a una importante actividad comercial en la que el diseño, además de haber ganado terreno, ya tiene su lugar especial.




Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Importantes marcas de diferentes lugares del mundo presentan sus novedades con el objetivo de fortalecer su relación comercial con un buen número de visitantes frecuentes, así como de hacer nuevas relaciones que lleven sus productos a muchos más puntos de venta.


Boutique Lacoste por Rima Arquitectura.

Relanzar una prestigiosa marca y preservar su esencia en una tienda que proyecte una atractiva imagen.

Por Jerónimo de la Mora
Un clásico que llegó para quedarse. Todo está a la vista, todo está en su sitio; la gama de productos de la marca dispuesta sobre maderas claras protagoniza el acento de color. “¿Cuál me llevaré?” Es como elegir entre un gran racimo de globos de colores. Da gusto entrar a la tienda y ver que la famosa playera Lacoste del cocodrilito se sigue fabricando. Siempre imitada, jamás igualada.

Molinillos colección de joyería de edición limitada de M by Martacarmela Sotelo

La joyería es la actividad en la que la diseñadora Martacarmela Sotelo ha encontrado un campo fértil para su expresión. Con una importante trayectoria en la creación de un mundo personal de piezas de arte que se pueden usar, decidió emprender un nuevo camino y presenta una colección de edición limitada de trece piezas que dan a quien las porta la posibilidad de crear.

Por Redacción 
Inspirados en las formas del clásico molinillo utilizado para espumar el chocolate, M by Martacarmela Sotelo, lanza su primera colección de 13 piezas numeradas y únicas que responde al gusto por llevar joyería de autor con la libertad de poder hacer un sin número de combinaciones.


Martes de Libro: Vladimir Kaspé, El rigor y congruencia de la modernidad

Hombre disciplinado y versátil Kaspé supo adaptarse a su patria adoptiva logrando llegar a ser uno de los grandes pilares de la modernidad arquitectónica.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Arquine publica el cuarto volumen de una extraordinaria serie, Arquitectos mexicanos de la modernidad, dedicándolo acertadamente a Vladimir Kaspé que aunque no era mexicanos de nacimiento y formación hizo de México su patria y de la mexicanidad su cultura. Hemos dado recuento puntual de los otros tres volúmenes que por el momento componen esta serie y que, como ya he mencionado puntalmente, comienzan a crear un acervo valiosísimo para comprender  la historia de la arquitectura moderna en México.


De Portada: Comex impulsa al diseño joven mexicano

Comex Trends Universitario 2017, el semillero de la nueva generación de diseñadores hechos en México.




Por Jerónimo de la Mora
Comex, la empresa líder en el mercado de pinturas y recubrimientos en México realizó la Tercera Edición del Concurso #ComexTrends Universitario, en la que premió a jóvenes que aportaron creatividad e ideas inspiradas en las cuatro Tendencias del programa ColorLife Trends 2017: Legado, Momento, Destino y Sintético, además del Color del Año: Azul Helénico.


Diseño y amor o AMOR por el DISEÑO

En el vasto mundo del diseño el interiorismo es la disciplina creativa que más se relaciona con las personas y lo que hacen, lo que necesitan, lo que les gusta. Los espacios interiores son un enorme universo a explorar, pero sobre todo un reto de diseño que siempre debe estar a la altura.

Por Aurelio Vázquez Durán
Llevamos 25 años creando espacios de vida en los que destacan la creatividad y la innovación, y es justo buscando esta combinación que encontramos el nicho de los Hoteles de Amor hace 10 años. En este magnífico océano azul encontramos la posibilidad de utilizar toda nuestra experiencia para desafiar nuestra creatividad y capacidad dándole personalidad propia a cada uno de los más de 50 hoteles que hemos realizado.

La Visual de... Jetty o la plaga histórica

La ciudad de México está en el hoyo. Lo sabemos. Sin embargo, para superar la ficción y toda lógica está el Estado de México, ilustración mayúscula de violencia, anarquía, corrupción, desapariciones, feminicidios, despojos y un largo etcétera que no termina.

Por Marcos Betanzos @MBetanzos
La herencia del cartel de las chamarras rojas con sede en Atlacomulco es enorme y profunda, no hablaré de toda ella porque jamás nos daría el espacio, abordaré solamente el caso del transporte público que no es cosa menor.
Para quienes nos movemos entre la Ciudad de México (la más congestionada del mundo entre 390 ciudades según el informe tomtom 2017) y el Estado de México (la entidad federativa con más homicidios y feminicidios del país), no es cuestión de percepción, la realidad es innegable: la inseguridad, el pésimo servicio y las agresiones por parte de los operadores de transporte público son cosa de todos los días, es la constante.

Martes de Libro: La fábrica de Sueños, Alessi

De primera mano Alberto Alessi comparte las memorias de 40 años de trabajo, la historia revela secretos y anécdotas que dejan ver la genialidad de este editor de diseño.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Alessi, fundado en 1921, se ha convertido a lo largo de los últimos 30 años en un referente del diseño mundial. Esta ejemplar empresa es aun comandada por miembros de la familia fundadora y su historia es tanto fascinante como ejemplar. De Alessi se ha escrito mucho, pero ahora toca el turno al creador de la historia de contar los hechos en primera persona.

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