La Visual De... 19S: dos años después

Hace dos años, caminando por la colonia Roma observaba el divertimento que provocó en la mayoría de las personas la convocatoria a un simulacro que recordaba el sismo de 1985: la constante eran las risas, el desparpajo, la ignorancia. Se siguió el procedimiento y se cumplió –a secas- con el ritual al que acudíamos año con años sin ninguna reflexión. Ahí estaba una generación que había vivido distante lo ocurrido 32 años atrás, pocos estaban conscientes de las implicaciones del suceso previo, la efeméride era solo un trámite; se tomaba la calle para darnos un descanso de nuestras actividades laborales y reírnos ante el ensayo, aún reíamos. A pesar de un sismo nocturno acontecido días antes, nadie tomó con seriedad esas raras advertencias, la costumbre había nublado nuestra realidad.

Por Marcos Betanzos @MBetanzos
Sin embargo, a las 13:14 horas la situación fue real, la tierra se movió de tal manera que el pánico se apoderó de todos nosotros, las alarmas sísmicas sonaron y comenzó una larga noche de lamentos, lágrimas y tragedias que se sucedían una a otra sin tregua. En pocos minutos nuestra realidad se presentaba como una bofetada ante la cual no había forma de reaccionar. Caótica, cruda, desgarradora y confusa en las primeras horas, una gran coreografía humana hacía lo posible por ayudar, por organizarse intentando salir de la perplejidad y reaccionar ante una ciudad entre escombros y ruinas.








La reedición de Fontana, de Max Ingrand: Modelo clásico, luz nueva

Heredera de una de las tradiciones más rancias del diseño italiano para el mundo, esta reeditada luminaria de FontanaArte sigue cautivando a todos aquellos que se jactan de ser verdaderos conocedores del mundo de la iluminación.

Por The Light Report @diezcompany
Desde que se fundó en 1932, FontanaArte ha preservado un estilo, una visión, una herencia del diseño más importante de la península itálica, donde ser conocido a nivel internacional era una meta que pronto se cumplía. La marca, reconocida y que ha sentado pauta en el diseño de muebles e iluminación, ha tomado al vidrio como protagonista de sus piezas más extraordinarias, como este modelo que, aunque clásico y creado hace décadas, es reeditado adaptándolo a las nuevas tecnologías luminosas. Ahora incluye luz tipo led.

Martes De Libro: Gere Kavanaugh, un referente indispensable del diseño en California

Con 90 años de edad Gere es toda una institución, su trayectoria es apasionante y su legado inspirador para viejas y nuevas generaciones.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Nacida en Memphis, Gere se vio involucrada en la formación artística desde temprana edad, talentosa y creativa logró ser admitida en Parsons aunque prefirió optar por la mítica escuela de Cranbrook donde destacó inmediatamente. Sus primeras experiencias le abrieron las puertas al diseño de vanguardia. Participó en el mítico estudio de diseño de General Motors pasando a ser parte de las “Damiselas del diseño” (Terrible término de acuerdo a los parámetros de hoy en día) y posteriormente adquirió experiencia en la oficina de Victor Gruen, gurú de los centro comerciales. Ya en su etapa independiente compartió oficinas con Frank Ghery, detalle que cautivó mi atención.

Dunkin’ Donuts por Metro arquitectos


Tras 16 años de trabajar en varios tipos de proyectos, esta firma se define como una oficina especializada en implementación estratégica de ideas para conceptos comerciales con una metodología que ellos crearon y bautizaron como FORM FOLLOWS BRANDING. Metro potencializa a las marcas acorde a sus metas y propósitos.

Por Podio @PodioMX
Ya sea para romper paradigmas, crear conceptos o mejorar experiencias, lo que busca Metro son socios estratégicos con los que se puedan generar sinergias poderosas de largo plazo. Para esta cadena de franquicias especializada en rosquillas de origen estadounidense, el despacho ofreció principalmente un diseño de vanguardia, los acabados de madera hacen acogedores los espacios interiores ofreciendo a los comensales un ambiente cálido y armonioso para disfrutar su visita.

Adamá Lab por ARCO Arquitectura Contemporánea


De acuerdo con las necesidades para esta escuela, la plaza Adamá LAB fue creada con acabados ecológicos, su diseño forma parte de i.d.e.a. Lab, un exitoso proyecto lúdico que el despacho realizó para el Colegio Israelita de México.

Por Podio @PodioMX
El proyecto cuenta con un área de camas de cultivo, huertos medicinales, un pequeño invernadero para hidroponía, áreas de compostaje y un green corner que es un área dedicada al proceso de los alimentos que se cultivan. El concepto de este espacio es que los estudiantes de cualquier edad se involucren en el cultivo orgánico, desde la siembra hasta tener un producto real que fue procesado y después poderlo comer.

LONDON DESIGN FESTIVAL 2019

La intención original de este festival es posicionar a Londres como la capital mundial del diseño. Para alcanzar dicho objetivo convocan, edición tras edición, a los nombres y a las marcas más connotados de origen británico, pero que conjuntamente con los más prometedores talentos universitarios y escolares muestren sus trabajos, diseños, piezas y objetos más representativos en una serie de eventos extraordinarios.

Por The Light Report @diezcompany
No está en duda que el Reino Unido ha sido la cuna de verdaderos emblemas del diseño que no solo han sido pioneros, sino forjadores de cientos de tendencias actuales y pasadas en todo tipo de artes decorativas y manufacturas de objetos iconos que día tras día nos acompañan, como puede ser una lámpara, una silla o un vestido. Varios de estos objetos del deseo se han dado a conocer en algunos encuentros multidisciplinarios que les han cobijado y promovido a nivel internacional. Sin duda, uno de estos festivales que ha hecho excelentemente bien su trabajo con respecto a la difusión, es el London Design Festival, que en esta edición del 14 al 22 de septiembre abre sus puertas, en pocos días, para mostrarle al mundo que lo made in England está bien hecho y sigue haciendo escuela.

Silvette por DIN interiorismo

De ambiente sofisticado y con un objetivo claro por el cliente, se diseñó el interior del salón Silvette. Un espacio estético y funcional para la vida diaria y el trabajo.


Por Podio @PodioMX
El elemento principal del espacio es una celosía de madera que marca la distribución de las áreas y para enfatizar su protagonismo el equipo de DIN interiorismo decidió iluminarla de forma indirecta para hacerla sobresalir. La celosía sirve además como soporte para las unidades de atención a clientes recibiendo los espejos y cajoneras de cada uno de los asientos.


De Portada: Oficinas Palacio de Hierro por IDEA Asociados

Innovación, elemento que llevó al proyecto del edificio de oficinas del Palacio de Hierro a un natural rompimiento con los esquemas tradicionales para oficinas.




Por Podio @PodioMX
Con la proyección de esta gran empresa en mente se definieron áreas totalmente abiertas para lograr la integración del personal en todos los niveles, sin olvidar el lujo y la exclusividad que son el ADN de la imagen que caracteriza a esta gran empresa mexicana.

Vidalta 1001 por CRAFT Arquitectos


El despacho plasmó en este departamento un concepto de diseño muy simple utilizando trazos sencillos, limpios y funcionales. La paleta de colores y materiales neutros brinda una sensación cálida y enfatiza la amplitud del espacio.

Por Podio @PodioMX
El diseño se basó a las necesidades del cliente junto con quien se elaboró el programa arquitectónico en un área de 440 m². El área principal está formada por el comedor, estancia y el espacio privado del family room, en donde se llevarán a cabo las actividades diarias más importantes se sus habitantes. El diseño de la caja volada, conformada por dos caras de granito negro y dos de vidrio, separa los dos espacios principales dando privacidad al family room, así como la transparencia necesaria para aprovechar la luz natural del departamento. La iluminación de este espacio es de forma indirecta tanto en la parte inferior como en la superior convirtiéndose en una gran lámpara central.

La Visual De... ENCUENTROS 2019

La ciudad de Cancún fue la sede de la segunda edición de ENCUENTROS 2019, un foro que bajo el tópico “Hablemos de Ciudad”, logró convocar a vecinos, autoridades y arquitectos de diversas ciudades para compartir sus iniciativas, necesidades, proyectos y experiencias el pasado 30 y 31 de agosto.

Por Marcos Betanzos
@MBetanzos
El evento, tal como sucedió un año antes en Mazatlán, fue organizado por despachos locales con un esfuerzo particular por construir un programa que fuera más allá de las conferencias de arquitectura tradicionales. En este caso, y teniendo como marco el aniversario 48 de la fundación de la ciudad, los despachos Warm Architects y JC Arquitectura dirigidos por Carlos del Castillo y Juan Carral respectivamente, organizaron una serie de actividades que nos llevó a conocer la esencia de la ciudad lejos de su imagen turística.

Pebble Series diseñadas por Lukas Peet para ANDlight: alma y profundidad

Una de las grandes ganadoras de este año, en la categoría Best Pendant de los NYC X Design, es la Pebble Series. Esta celebra la estética sutil, inspirándose en sus formas por las piedras naturales, y toma el concepto justo de esa belleza atemporal para lograr este diseño.

Por The Light Report @diezcompany
La colección Pebble, en sus diferentes versiones, celebra las hermosas cualidades de las piedras. Desde su origen estas lámparas generan la idea de sencillez extrema y al mismo tiempo permiten a cada individuo extraer una colección individual o configurar su propia idea. A veces inexplicables pero hermosas, las cualidades de una piedra inspiran una estética extraordinaria, mejorando en el fondo el concepto y forma simple, aunque escultural, a través de la translucidez, o de dos formas de vidrio soplado creando un diálogo único.

Martes De Libro: Archivo General del Estado de Oaxaca, un recorrido arquitectónico

Uno de esos trabajos epopéyicos que deja buen sabor de boca, un edificio público resuelto hasta el último detalle.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Posiblemente por razones políticas, o tal vez para explicar lo invertido o eventualmente para compartir lo logrado pero me congratulo que el conjunto de instituciones que lleva a buen fin un proyecto emblemático de esta envergadura se decida a documentar el resultado en un libro así. Festejo aún más que el libro sea puramente de arquitectura y deje aparte las grandilocuencias políticas.

De Portada: Listo el fanzine ¿Existe el Marketing en la Arquitectura?

Esta publicación digital es la transcripción de la mesa de diálogo que se llevó a cabo durante la edición 2019 de Mextrópoli que reunió a un interesante grupo de arquitectos, una diseñadora y un empresario a platicar sobre la existencia de la mercadotecnia en el mundo de la arquitectura y el diseño en el auditorio del Museo Franz Mayer de la Ciudad de México.




Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Con la entusiasta iniciativa de Nicolás Valencia, participante de la mesa de diálogo, la plática de la tarde del sábado se transformó en un texto disponible en una versión digital listo para que todos los interesados lo descarguen gratis para leerlo: http://bit.ly/2KRx9g3

Meta collection por Studio davidpompa

Sumando al éxito que tuvo la Lámpara Meta, presentada en la edición 2019 de Euroluce en Milán, el equipo de Studio davidpompa decidió continuar la celebración ampliando la gama en un tono más sobrio y minimalista con Meta White y los brillos cálidos de Meta Ochre.

Por Podio @PodioMX
Con el ya característico juego de geometrías del estudio se crearon formas puras para estos dos nuevos modelos. Los cilindros de Meta presentan dos variantes que aprovechan al máximo la naturaleza de sus materiales los reflejos del cobre cepillado y las texturas de la piedra.

Mariachi Roll por Boutique de Arquitectura

Generando una solución eficaz, el despacho realizó para el proyecto Mariachi Roll un espacio dinámico, original y de diseño innovador. Con el sello ya característico de Boutique de Arquitectura se obtuvo un concepto fuerte optimizando el consumo y ahorro de todos los recursos.

Por Podio @PodioMX
MARIACHI ROLL surge de lo mejor de dos culturas que resultan en el ingenio japonés, fusionado con el estilo mexicano, en un espacio de atmosfera acogedora y de vanguardia.









Luna Series by Gabriel Scott: halos cósmicos

Con una tradición de manufactura artesanal, cada pieza lumínica de esta marca es única. Jóvenes creativos, talentosos y visionarios, desde Canadá, van proponiendo creaciones de gran calibre, como esta serie presentada en el Salone del Mobile de Milán, a mediados de este año.

Por The Light Report @diezcompany
La colección Luna es un sistema de iluminación con infinidad de posibilidades e interpretaciones, Gabriel Scott lanzó estas nuevas piezas que forman un concepto que conjunta color, forma y luz refractada con una manufactura de altísima calidad —de la cual está muy orgulloso— ya que es un ferviente admirador del talento local.





Martes De Libro: Le Corbusier, Aircraft

Invitado por “The Studio” para hablar sobre el diseño industrial de aviones Le Corbusier aprovecha y genera un manifiesto más entorno a la tecnología de vanguardia de su época, una clara declaración sobre su visión urbana del mundo.

Por Lorenzo Díaz
@lorenzodiaz
La fascinación del arquitecto por las máquinas de su tiempo es evidente, encuentra en ellas la punta de lanza de la revolución urbana que está por llegar. El automóvil y el avión son para él una oportunidad, un augurio, de nuevas formas de vivir y entender el mundo.


De Portada: CASA VA por BAC Barrio Arquitectura Ciudad

BAC es un estudio de arquitectura y diseño que integra diversas disciplinas creativas para generar interesantes proyectos con diferentes contextos. Su quehacer arquitectónico se caracteriza por retomar elementos icónicos de la arquitectura, reinterpretándolos para ofrecer un nuevo valor y significado. En su proyecto para Casa VA podemos observar cómo se crean espacios que responden a criterios estéticos y de confort.



Por Podio @PodioMX
La propuesta aprovecha y potencializa la distribución de la edificación existente, libera muros para generar fluidez espacial y unificar el programa de dependencias. “El Encuentro” es la característica principal de este proyecto de vivienda unifamiliar para una pareja con dos hijas.

Lit Pendants, By Umberto Asnago para Penta: la luz por un tubo

El diseño de esta lámpara muta según su estado, lo que la hace una versátil luminaria para espacios de todo tipo, una muestra de lo más reciente que ha presentado grupo Penta. Un objeto mutable que cambia con la luz es la idea estética del reconocido diseñador Umberto Asnago para la colección Lit, una más de sus propuestas para esta marca.

Por The Light Report @diezcompany
Cuando la iluminación se ve como el resultado del encuentro, esa conjunción entre la luz y el espacio, siempre tendremos belleza y funcionalidad máxima. Cada producto que Penta ofrece es una combinación perfecta que se ha ido enriqueciendo a través de los años con calidad y diseño innovador, haciendo del mundo de la iluminación una expresión de elegancia refinada y belleza atemporal.

La Visual De... La razón del tiempo

“Estoy en un gran bosque. Mi ropa cambia a verde y mis pies se hunden en la tierra. Hojas surgen de mis brazos. Me convierto en árbol y mi rostro se dirige al sol”.

- Jorge Volpi

MBM Arquitectes 
Por Marcos Betanzos @MBetanzos
Josep Martorell, Oriol Bohigas, David Mackay (MBM Arquitectes) proyectaron en los años 1987 a 1990 el hotel Melía de Puerto Vallarta, Jalisco. La obra, nacida como un rara avis dentro de un paisaje de extravagancias efímeras que ilustran con perfección esa condición que Bohigas señalaba como la obsesiva y presuntuosa búsqueda de los arquitectos por pretender siempre el logro de un edificio representativo. A casi tres décadas de vida, el proyecto es una verdadera piedra de toque para la arquitectura de esa ciudad y la tipología en general.

De Portada: Town Square Metepec por Grow Arquitectos

El dinámico equipo de Grow Arquitectos desarrolla y controla proyectos arquitectónicos de gran complejidad. Destaca en este proyecto la dirección de sus cuatro socios fundadores siempre comprometidos con cada proyecto respondiendo con flexibilidad, calidad y prontitud a los cambiantes factores del mercado inmobiliario.




Por Podio @PodioMX
Town Square Metepec representa un nuevo conjunto urbano localizado en el corazón de una de las ciudades de mayor crecimiento, tanto demográfico como económico, del Estado de México. El proyecto presenta una oferta comercial de bienes y servicios que se integra a la comunidad y satisface sus necesidades cotidianas y de estilo de vida.

Momento Creativo Firenze con Diego Hernández de Local 10 Arquitectura


Momento Creativo Firenze es una iniciativa que fue planeada para fortalecer el vínculo con los profesionales, uno de los principales objetivos de esta exclusiva marca de revestimientos cerámicos y porcelánicos con alcance internacional, que ofrece a arquitectos, interioristas y apasionados del diseño productos innovadores con alto valor estético y un servicio Premium.

Por Podio @PodioMX
Es la invitación a los profesionales para experimentar con los materiales de Firenze y crear una paleta de autor. Su showroom en la terraza de Blend —en la Ciudad de México— es el lienzo sobre el que expertos de los espacios seleccionan entre la amplia gama de colecciones de Firenze: materiales, texturas y colores para dar forma al ambiente de su nuevo proyecto, el origen de su obra maestra.

Propuestas de iluminación de Bover Barcelona y ZAVA

En contraste presentamos dos luminarios, uno de España y otro de Italia, en los que reconocidas marcas de iluminación plasman su amplia experiencia y destreza en lo que es su especialidad. Movilidad y color son las palabras que correctamente definen a las colecciones Tanit y 19/20 respectivamente.


Por The Light Report @diezcompany

Tanit Collection, de Bover Barcelona: pinceladas de luz

Una lámpara de mesa ideal también para exteriores forma parte de los nuevos lanzamientos de la prestigiada marca catalana. “Quienes vivimos cerca del Mediterráneo conocemos todos los matices de la luz. Por esta razón, cuando llega la noche, la transformamos en pequeñas pinceladas del día”, afirma uno de los más grandiosos y reconocidos diseñadores de iluminación, Lluís Porqueras, sobre cómo los luminarios deben tener, además de su función técnica y estética, algo más allá que permite un regocijo que abarque casi todos los sentidos.

Espacios que proyectan y generan grandes emociones Casa ZB por Taller5 Arquitectos

La experiencia de Taller5 Arquitectos generando proyectos de diversos enfoques les ha brindado la capacidad de desarrollar trabajos interdisciplinarios con diferentes especialistas, permitiéndoles ofrecer soluciones creativas, formales y funcionales.

Por podio @PodioMX
Para este espacio se resolvió con nitidez y pulcritud los requerimientos de un programa arquitectónico logrando desarrollar el proyecto habitacional sobre un terreno con vistas privilegiadas y forzados desniveles.






Martes De Libro: Pio Manzù, cuando el mundo era moderno

Un fugaz promesa del diseño de vanguardia de los años 60 con un trayectoria que perdura hasta nuestros días.


Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
De energías inagotables este joven diseñador tuvo una carrera meteórica. Su paso por la mítica HfG de ULM le dio el rigor y disciplina que lo catapultó a la cimbre del diseño. Sus colaboraciones en el mundo automotriz sembraron la semilla para conceptos y modelos que sólo décadas después se volvieron realidad.

De Portada: Departamento AV por ARCO Arquitectura Contemporánea

Espacios abiertos que aprovecharan al máximo la altura fueron los lineamientos que marcaron el punto de partida de este proyecto. Amplitud con un ambiente contemporáneo y atemporal inundan este departamento de 276 m2 realizado por el equipo de ARCO Arquitectura Contemporánea con todas las necesidades de una familia joven en mente.



Por Podio @PodioMX
Entrando al departamento se observa un área social común integrada por el comedor y la sala principal que gozan de una privilegiada vista hacia la ciudad. Este espacio está delineado a todo lo largo por un lambrín de madera de encino —en forma de marimba vertical— que da textura y conecta con la parte más privada del departamento. Remates contrastantes en ambos extremos de esta zona están enmarcados por repisas de mármol blanco y del mismo material se hizo un nicho que alberga un mueble trinchador que conecta con otro lambrín de madera de nogal creando el acceso a la cocina.

ILÓ Interlomas por SPAZI Función Arquitectónica

En este proyecto de interiores el objetivo de Spazi Función Arquitectónica fue encontrar un ambiente cómodo con detalles que lograran dar a la tienda su propia identidad.

Por Podio @PodioMX
Para esta empresa de productos de blancos residenciales de alta calidad, se diseñó un espacio que cuidara las texturas y las paletas color para proporcionar integración y lograr una atmósfera ideal a la experiencia de compra.







Atípico Polanco por Boutique de Arquitectura

Este restaurante es el primero que Boutique de Arquitectura desarrolló para esta marca, el diseño que los arquitectos hicieron engloba todo el concepto desde la imagen de la marca como el proyecto de interiorismo y mobiliario seleccionado para este local.

Por Podio @PodioMX
Enclavado una de las zonas comerciales más importantes de la Ciudad de México este restaurante propone quitar lo aburrido a la comida saludable y presentar opciones distintas, atípicas, en su menú y coctelería. Pensando en ello se eligió una figura hexagonal para representar esta nueva opción gastronómica.




Arrangements, by Michael Anastassiades: joyas lumínicas


Iluminación y joyería es como el talentoso diseñador Michael Anastassiades se refiere a esta composición lumínica con estas lámparas que son una verdadera sensación del diseño, disponible en Flos.

Por The Light Report @diezcompany
Si se le puede llamar a un objeto resultado del “diseño poético”, justo estas piezas podrían serlo. Así es el lanzamiento global de las luminarias de Flos, diseñadas para explorarse en instalaciones fantásticas e impresionantes del versátil y creativo artista y diseñador, Michael Anastassiades.

Martes De Libro: Playgrounds del México moderno

Un estudio a profundidad sobre la historia de los juegos para niños dentro del espacio público mexicano de la modernidad


Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Un tema largamente soslayado dentro del estudio del urbanismo mexicano, un documento que hacía gran falta. El trabajo de Aldo Solano Rojas viene a dar nuevas luces sobre el espacio público, las familias y los niños del periodo moderno de México. Profundiza en el origen de los espacios de juegos para niños o Playgrounds, robando el término en inglés que da cuenta de la cultura detrás de su proveniencia, y hace un recuento de los momentos y circunstancias en las que este componente del espacio público pasa a ser propio de las urbes mexicanas.

De Portada: Obra Blanca EXPO el encuentro con las ideas constructivas celebra su primera edición del 15 al 17 de octubre en la Ciudad de México

Obra Blanca Expo es una exposición especializada en la oferta de materiales y tecnología de acabados que le dan el toque final a los espacios arquitectónicos y de interiores. Un evento en Expo Santa Fe en la Ciudad de México centrado en la experiencia del visitante y la profesionalización de una industria cada vez más completa y sofisticada.



Por Podio @PodioMX
Obra Blanca EXPO tiene como objetivo convertirse en el momento de encuentro de la industria relacionada con dar a los espacios el acabado final. Es una exposición en la que, todos los involucrados con este importante segmento del mundo de la arquitectura y el interiorismo, encuentran lo necesario para estar al día en lo que el mercado y sus protagonistas tienen como novedad y oferta.

Querétaro ya es candidata a Ciudad Creativa de Diseño

El Consejo Queretano Creativo en conjunto con el municipio respondieron a la convocatoria para la postulación. Querétaro se convirtió en candidata a Ciudad Creativa de Diseño por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) todo indica que el nombramiento oficial lo recibirá en el mes de noviembre del año en curso.

Por Podio @PodioMX
En la ceremonia que se realizó en el Teatro de la República se contó con la presencia del Director y representante de la UNESCO en México, Fréderic Vacheron, el alcalde capitalino Luis Bernardo Nava y su esposa la Presidenta del Patronato del DIF Municipal, Arahí Domínguez la Secretaria General de la Comisión Mexicana de Cooperación con la UNESCO, María Edith Bernáldez Reyes, el Secretario de Turismo Municipal Gerardo Cuanalo Santos, el Focal Point Ciudad Creativa de Puebla, Luis A. González Arenal y la arquitecta Ana Vázquez como representante del Consejo Querétaro Creativo.

Hotel Pasadena por DIN interiorismo

Este hotel toma su nombre de la ciudad californiana famosa por su desfile de las rosas. Evitando caer en este reconocido cliché DIN interiorismo investiga sobre la historia de esta interesante población y descubre “Playhouse” cuya traducción al español: Casa de Juegos marca la línea que definirá la propuesta para el interiorismo de este hotel.

Por Podio @PodioMX
Lo lúdico, todo aquello relativo al juego, ocio, entretenimiento o diversión, es la inagotable fuente de inspiración para definir un concepto recreativo, un espacio interior en el que los elementos característicos de los parques invitan a liberar tensiones para huir de la rutina diaria y de las preocupaciones para obtener placer, diversión y esparcimiento.




La Artesanería México

México está enriquecido por un sinfín de herencias culturales, parte de ellas son la elaboración de piezas artesanales que enriquecen y aportan a las comunidades que las realizan. Destacan productos hechos con un proceso manual con materiales rudimentarios y algunos de función mecánica, un dominio de técnicas tradicionales, creaciones de diferentes objetos con valor simbólico e ideológico de cultura local.

Por Podio @PodioMX
Desde su creación en 2010 La Artesanería México ha servido de enlace entre empresas e instituciones y artesanos para ofrecer regalos con valor social, que promueven la mano de obra y las tradiciones culturales de México colaborando a una causa social.









Martes De Libro: El código Mendini, descifrando al Maestro del diseño

Este volumen busca resolver el enigma, entender al genio contemporáneo que – primero odiado luego imitado – cambio para siempre el diseño de la posmodernidad.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Alessandro Mendini, recientemente fallecido, creo un estilo propio que en su enorme irreverencia ayudó a definir el curso de los objetos y la arquitectura del posmodernismo. Sus creaciones, ya emblemáticas, marcaron el paso a muchos seguidores.




De Portada: Real de las Lomas por Sobrado + Ugalde Arquitectos

El diseño arquitectónico que realizó Sobrado + Ugalde ARQUITECTOS para esta casa fue integral, pues se tuvieron que tomar en cuenta no solo las necesidades de la familia, sino también realizar un proyecto cuya construcción fuera muy precisa, para poder dar solución a algunos aspectos de sostenibilidad que tenían que quedar incluidos dentro del armado de los grandes muros de concreto blanco que no solo sirven de sustento de la casa, sino que también dan vista al acabado final.




Por Podio @PodioMX
El programa arquitectónico se desarrolla en 3 niveles, el primero que aloja un estacionamiento subterráneo, bodegas y áreas de servicio, en la segunda planta se integran todas las áreas sociales de la casa, ahí encontramos además de la sala, comedor y cocina, un área de familyroom con bar adyacente.

KTRE es amor por las mascotas materializado en arquitectura y diseño

Crearon un mundo en el que el amor por las mascotas se personifica en casas y camas diseñadas especialmente para perros y gatos por un exclusivo grupo de arquitectos y diseñadores mexicanos que aman a sus mascotas y conocen a fondo las necesidades de seguridad, higiene y confort que necesitan.

Por Eugenia González @eugeniagg
y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Las arquitectas Marcela Ibañez y Carla Salazar trabajaron para lograr que su empresa, además de resolver la necesidad de un mercado creciente en nuestra ciudad, de resultados que sirvan para apoyar a fundaciones dedicadas al rescate de los animales y la reinserción de personas con algún tipo de discapacidad por medio de terapias realizadas con binomios.



La Visual De... Un joven arquitecto

Nacido en San Miguel Tucumán, Argentina en 1926, Cesar Pelli fue reconocido en todo el mundo gracias a una trayectoria profesional que coronó diversos edificios verticales, siempre icónicos, siempre espectaculares, los más altos de la ciudad que los recibía; mucho de su aporte se encuentra ahí, en el esfuerzo de llevar un poco de belleza a lo que ya por naturaleza es monstruoso y descomunal.

Cesar Pelli, 2016,  Pelli Clarke Pelli Architects
Por Marcos Betanzos @MBetanzos
El arquitecto Cesar Pelli murió en días recientes a sus 92 años. Nacionalizado norteamericano; egresado del Instituto de Arquitectura de Tucumán, realizó estudios en la Universidad de Illinois, luego colaboraría con Eero Saarinen, se convertiría en director de Diseño en Daniel, Mann, Johnson & Mendenhall (DMJM) y posteriormente Socio Diseñador con Victor Gruen. A Saarinen y Gruen, los reconocería como parte fundamental de su formación, pero no dejó de mencionar nunca a Eduardo Sacriste y Jorge Vivanco como sus verdaderos maestros. A Pelli, le reconocerían muchos de sus colaboradores, amigos y asociados esa capacidad por vincularse de forma natural con su equipo, por ser ante todo una persona sencilla y agradable, cualidades que lo acompañaron para consolidarse como parte indispensable de un selecto grupo de inversionistas que siempre encontró en él la dirección adecuada para llevar a buen término sus desarrollos.

Avivia 1212 por CRAFT Arquitectos

La eficiencia de los espacios marca la dirección que siguió el proyecto de interiores de este departamento. Los materiales, la luz y la geometría misma de los espacios son los elementos que definieron las áreas y su interrelación. Un espacio que se habita en el balance logrado por la calidez de las maderas y el sofisticado brillo de los elementos pétreos.

Por Podio @PodioMX
Ubicado en la zona de Bosques de las Lomas, en Ciudad de México, el departamento Avivia 1212 responde a un esquema de interiorismo en el que el equipo de Craft Arquitectos buscó reorganizar los espacios existentes para hacerlos más eficientes. Con este objetivo cambiaron la mayoría de las disposiciones de las áreas para tener las mejores vistas para los residentes sin sacrificar el protagonismo que querían brindar a las áreas sociales. Además con el nuevo programa arquitectónico se ganaron espacios que no existían, un bar, una oficina y el antecomedor.

Martes De Libro: Gio Ponti y Milán

El arquitecto y su ciudad natal, polifacéticos y complementarios. Ponti es sin duda una referencia obligada y parte de la historia de la arquitectura del Siglo XX.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
De tamaño ideal esta guía resume la historia de un arquitecto y su ciudad y hace posible explorar Milán con guía en mano para tratar de entender la magnitud de la obra de este genio. Son 50 años de trabajo, de 1920 a 1970, los que se resumen en la guía. Detalladamente documentados e ilustrados hacen honor a una trayectoria prolífica.

De Portada: CASA CMR por Estudio MMX

Proyecto ganador en la categoría Interiorismo Habitacional mayor a 150 m2 del Premio de Interiorismo Mexicano PRISMA 2019.




Por Estudio MMX
Esta casa se encuentra ubicada dentro de un predio en el que destaca un paisaje extraordinario conformado por el jardín existente de una antigua casona. Esta cualidad única nos permitió explorar la desfragmentación del programa arquitectónico y ponerlo en contraposición con la fuerza del entorno natural inmediato.

7 Sur – Puebla por Boué Arquitectos


La ciudad de Puebla (fundada en 1531) es una de las ciudades con mayor crecimiento en los últimos años, su cercanía con la Ciudad de México, su potente actividad industrial de la mano de su patrimonio cultural e histórico le convierten en uno de los destinos más atractivos del país. Su centro histórico es uno de los más importantes de América Latina, declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO el 11 de diciembre de 1987, cuenta con 2619 monumentos históricos; joyas arquitectónicas de carácter civil o religioso que hacen única a esta ciudad colonial: una de las más visitadas en el mundo.

Por Podio @PodioMX
Siguiendo la dinámica de localizar estos edificios de valor y reincorporarlos nuevamente a la dinámica de barrio con una estrategia de acupuntura urbana, Boué Arquitectos intervino un edificio construido en 1972 que originalmente presentaba una fachada de vidrio que rompía completamente con la escala y la imagen de los edificios históricos contiguos y que había caído en una subutilización y deterioro en los últimos años. Así, el despacho propuso regresar su vitalidad bajo una estrategia de rescate con un proyecto contemporáneo que integra veintidós departamentos (que oscilan entre los 38m2 y 45 m2) y dos locales comerciales en la planta baja, maximizando lo existente y adecuándolo para hacerlo aún más confortable considerando su privilegiada ubicación.

Lámpara AURA por Bandido Studio

Bandido Studio, el despacho mexicano de diseño presenta su nueva lámpara colgante que incorpora distintos materiales generando un equilibrio de texturas y colores. Estos materiales tienen una fuerte influencia mexicana.

Por Podio @PodioMX
Aura es el resultado de la experimentación con esmalte cerámico sobre acero, material que ha sido ocupado desde la edad media por los romanos y actualmente en México conocido como “Peltre”; comúnmente aplicado en objetos utilitarios y de uso cotidiano.






Departamento Acapulco GP por PAIR arquitectura

Acapulco GP es un departamento residencial en una de las torres más exclusivas de Punta Diamante. El departamento fue diseñado para una familia numerosa que quería pasar los fines de semana disfrutando de la vida en la playa. Con el objetivo de brindar tranquilidad y un ambiente relajado, el diseño del proyecto tiene una reinterpretación de texturas y los colores de la playa de manera que el cliente pudiera tener el lugar perfecto para una escapada.


Por PAIR arquitectura
Antes de la intervención el departamento tenía materiales viejos desgastados con tonos que no eran apropiados para el clima de Acapulco y sus espacios estaban demasiado compartimentados. Teniendo esto en cuenta el proyecto se centró en hacer un diseño atemporal, en forma y función, con un rango cromático en tonos neutros y terrosos, un sistema estructural independiente que aumentara la circulación de aire y una selección adecuada de materiales que puedan resistir climas cálidos y húmedos.

Martes De Libro: Los objetos de vidrio del Maestro Ettore Sottsass

A lo largo de su prolífica carrera Sottsass experimentó y magistralmente dominó muchos de los materiales más nobles del que hacer artesano de los Italianos, el vidrio de Murano fue sin duda una de sus fascinaciones y a lo largo de varias décadas logró colaboraciones emblemáticas.

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz“Le Stanze del Vetro” se ha convertido en una referencia en Venecia, este pequeño museo ha ido montando muestras históricas de los grandes talentos detrás del vidrio. Editan, de la mano de Skira, unos extraordinarios catálogos. Publicados en un muy generoso formato e impresos con una detalle magistral estos libros son obras de arte.

De Portada: Se inaugura la exposición “Playful Architect” en el Museo de Historia Natural de la Ciudad de México

Playful Architect es un proyecto arquitectónico-artístico para niños de primaria. Fue creado en el año 2013 como parte del festival Architecture Week Praga y actualmente es un proyecto totalmente independiente. Su objetivo es lograr que los niños tengan un acercamiento divertido e interesante al mundo de la arquitectura, que entiendan su significado y la forma como afecta su entorno.




Por Eugenia González @eugeniagg y Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
La primera etapa es educacional, con un arquitecto experto visitando a los grupos para explicar el tema (que cambia año con año) y hablar acerca de la arquitectura en general. Con base en estas sesiones y a las visitas en campo, los niños empiezan la etapa artística del proyecto en la que plasman la arquitectura que los rodea y les impacta.

Texturas, colores y valores para el proyecto Clínica MIRA por Taller5 Arquitectos

Manejando un lenguaje arquitectónico contemporáneo, de constante búsqueda en materiales y composiciones, la arquitectura del despacho logra un equilibrio de los mismos haciendo de sus proyectos espacios con carácter propio y con la personalidad de cada cliente.


Por Podio @PodioMX
El programa arquitectónico para el proyecto Clínica MIRA requería de áreas específicas de atención; farmacia y óptica, valoración del paciente, área de estudios, sala de juntas, consultorios, sala de procedimientos, administración y servicios.






Casa de la Barca por TENTE.R Arquitectura y Diseño

Siendo unos profesionales independientes con propuestas integrales de Arquitectura, Diseño y Mobiliario, el despacho nos presenta un proyecto con versatilidad arquitectónica en la que el acoplarse a distintos tipos y magnitudes de proyectos fue un gran reto.


Por Podio @PodioMXEl proyecto nace de la idea de fusionar su entorno natural con vistas a la presa Madín, un espacio que brinda un patio trasero que se extiende a lo largo del predio atravesándolo para formar un núcleo central ajardinado de triple altura.








OCCHI OCCHI por Diestra Interiorismo

Proyecto finalista en la categoría Interiorismo Comercial del Premio de Interiorismo Mexicano PRISMA 2019.

Por Diestra Interiorismo
Occhi Occhi es una óptica con una propuesta diferente, ya que lo primordial es la atención personalizada al cliente, en donde en la barra central se le ofrece una bebida mientras le van mostrando los lentes de su agrado, mientras esta cómodamente sentado.






Martes De Libro: La energía “Contenida” en la Arquitectura

El tema de consumo energético se ha vuelto clave en el diseño de edificios, mucho se habla del consumo operativo del edificio, poco de la energía utilizada en la construcción del mismo incluyendo por supuesto a todos sus componentes

Por Lorenzo Díaz @lorenzodiaz
Cada vez más el nacimiento de una construcción deja de ser visto como un hecho aislado e inerte. El 30% de la generación de gases de efecto invernadero a nivel global proviene de la construcción de inmuebles, resulta entonces imperante entender cómo se consume y utiliza la energía necesaria para levantar arquitectura desde cero.

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