Una mirada contemporánea que demuestra como la arquitectura puede reinventar los usos sin alterar la esencia de las formas.
Por: podio @podiomx
Una mirada contemporánea que demuestra como la arquitectura puede reinventar los usos sin alterar la esencia de las formas.
Una visión contemporánea de lo educativo: diseños para el presente, pero con la mirada puesta en el futuro.
Surgido a principios del siglo pasado, este movimiento combina ornamento y rigor moderno para crear una estética geométrica y sofisticada que celebra la velocidad y el lujo en la vida urbana, espacios de tránsito, ocio y cultura.
Un conjunto habitacional que combina densidad, confort y comunidad, con espacios luminosos, materiales sobrios y una identidad arquitectónica reconocible.
Una vivienda que se transforma escuchando al tiempo, al clima y a los árboles, dejando que la naturaleza y la memoria definan la forma de habitar.
Este exquisito diseño de Verner Panton regresa como un ícono atemporal que combina diseño orgánico, color vibrante y luz envolvente en perfecta armonía.
Una casa familiar que transforma su estructura original en un espacio versátil, luminoso y conectado con la naturaleza.
Un bar que convierte la elegancia de un cóctel clásico en una experiencia arquitectónica y sensorial.
Activo en el cruce entre el Art Nouveau y el surgimiento del modernismo, Serrurier permaneció en la sombra durante décadas.
Una casa estratificada que articula tierra, concreto y acero para dialogar con el paisaje desértico mediante estructura, materialidad y transparencia.
Un sistema modular de iluminación que convierte la geometría en un lenguaje flexible, capaz de crear espacios continuos, uniformes y llenos de atmósfera contemporánea.
Una vez pasada la segunda guerra mundial y vivido las primeras décadas del “milagro italiano” el mundo del diseño italiano entró en un momento de reflexión, de autocrítica. Alchimia fue el epicentro de un movimiento que cambiaría el diseño a nivel global en las décadas siguientes.Por: Lorenzo Díaz @lorenzodiazcampos
"Un gesto que hable de tejer pasado y presente, suturar nuestra herencia cultural, que comprende técnicas constructivas y materialidad, con nuestro momento presente mediante la innovación, con el objetivo de reforzar nuestra identidad, nuestra cultura, aquello que define nuestro territorio y le otorga un lugar en el mundo."
Una vivienda en la Huasteca que convierte la pendiente del terreno en un recorrido habitable, donde paisaje, luz y materiales son protagonistas.
Una experiencia funcional donde la colaboración dio forma a un resultado elemental y sofisticado, que no sólo sorprendió a los visitantes, sino que los invitó a reflexionar y compartir.
Un espacio hecho a la medida de quienes la habitan, entendiendo que es la familia quien la transforma en hogar al personalizar cada rincón.
Desde la presentación en Ciudad de México hasta la exposición en Frankfurt, Heimtextil 2026 confirmó que el contenido es la clave para enriquecer la experiencia de los visitantes.
Esta feria es uno de los foros más influyentes del sector del estilo de vida. En esta primera edición del 2026 reunió, en siete pabellones, a 2,300 marcas especializadas en decoración, iluminación, textiles y mobiliario.
Abrió sus puertas en octubre de 2025 en el número 2 de la place du Palais-Royal, en el corazón de la capital francesa y frente al Louvre, en un edificio de estilo haussmanniano construido en 1855, cuyo interior ha sido completamente rediseñado por el arquitecto Jean Nouvel.
Como parte de su misión de impulsar el diseño contemporáneo en México, Diez Company abrirá las puertas de su showroom a The Resident, una instalación creada por el diseñador británico Lee Broom especialmente para este espacio.
Históricamente, las ferias han sido espacios de encuentro para el intercambio de bienes y conocimientos. Entre los siglos XII y XIV se consolidaron como nodos esenciales del comercio internacional. Ya en el siglo XX surgieron las ferias sectoriales especializadas, acompañadas de la institucionalización de recintos permanentes que transformaron estos eventos —generalmente anuales— en herramientas estratégicas de marketing, networking y posicionamiento industrial.
Con el lema “Dirige el cambio” (Lead the Change), este evento especializado en textiles para el interiorismo abrió un panorama claro sobre las tendencias globales del diseño textil, junto con innovaciones en materiales, sostenibilidad y tecnologías.
Diseño crítico y exploración de nuevos materiales, inspirado en los humedales de Lerma.
Un espacio que transformó la esencia del hogar en una experiencia arquitectónica de pertenencia, emoción y descubrimiento.
La relación simbólica y estética que Christian Dior mantuvo con el circo a lo largo de su trayectoria se reinterpretó en esta ocasión a través de los dibujos de Pietro Ruffo, para el lanzamiento de la colección Dior Circo de los Sueños durante las fiestas decembrinas de 2025. La genialidad de AMOATO dio vida a esta experiencia multisensorial.
Diseño Latinoamericanx y latinx contemporáneo. Una colaboración entre el Museo Franz Mayer y el Museum at FIT (Fashion Institute of Technology).